ai对称工具的使用方法 万字长文讲透AI艺术:缘起、意义和未来(中篇)

AI资讯1年前 (2023)发布 fengdao
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今年AI艺术掀起热潮,在短短的半年时间里就吸引了来自全世界数千万注册用户的实际参与、以及数亿人的关注与谈资。AI 艺术这个行业永远以结果和效果为直接导向,很明确,却也艰难,但是更值得期待。

一、前言

今年 AI 艺术热潮源于海外 AI 技术在图像生成领域的革命性进步,以 Disco 、 、 等为头部代表的扩散模型( Model)开始在数字艺术领域大放异彩!以其惊人的艺术效果和可绘制“万事万物”的无限性,在短短半年时间里,吸引了来自全世界数千万注册用户的实际参与、以及数亿人的关注与谈资。时代洪流再度来袭,只不过这次的主角给予了 AI 技术。

我们可以去质疑一种新的商业模式或者消费场景的市场有限性,但却无法不去敬畏一种新技术革新所带来的未来无限性,那是一场绝对的“无限游戏”!

以大模型和数据集为基座,以艺术与视觉为消费手段,扩散模型一时间百花齐放、争奇斗艳:有的模型擅长逻辑,有的模型崇尚色彩,更有的顶级模型二者兼具、无可挑剔。

科技巨头主推商业付费模式,而开源社区力量对去中心化青睐有加。闭源付费往往可以提供最上乘的艺术出图,甚至可以直接用于商业生产与产业设计,这是被全球数百万资深用户所证明了的。而开源生长也许在短暂的当下无法抵达艺术质量的顶峰,但其指数级的进化速度、无标度(scale-free)式的创造者网络,令人倍感未来无限可期。

就像前段时间大火的二次元模型 虽然尚存在一些诟病,但不得不承认其对 SD 的改进产生了质的美学效果提升,给予了后面开源社区最直接有效的指引,人们也都在迫切期待下一个更高艺术质量的 SD 生态模型的出现。

请明白,AI 艺术这个行业永远以结果和效果为直接导向,再多的技术工作都将以艺术效果的本质提升为体现。这是十分明确的,也是十分艰难的,更是十分可期的。

二次元模型绘制:两种力量的相遇

二、意义:击破 12 道边界

技术在进化,同样世人的观念也在与时俱进。文学与艺术之所以重要,是它们承载了一代人甚至几代人的思想观念和精神意志,是一个民族、这个世界最先进发展理念的人文表达。

从文艺复兴开始,到照相机的发明,再到信息技术时代,艺术永远在随着技术的进步而焕发新的光辉。面对 AI 这最新一轮的破坏性冲击,艺术再也不能对其避而不谈。但这绝不仅仅关乎艺术,其意义之深远可破“元宇宙”。那就从 12 道边界说起吧。

AI艺术绘制:12道边界宇宙

边界 1:使图像生成“民主化”

在各大 AI 艺术工具和开源技术的帮助下,最直观的改变是赋予了全民创作图像视觉的权力和能力。在中国大概是几百万的群体规模,而放眼世界,大概是数千万人的规模,他们争相把通过 AI 艺术工具创作出来的优秀作品以去中心化的形态发布于 、、抖音、快手、小红书等传统互联网流量平台。如果说曾经的短视频创作时代造就了视频发布的民主化,那么今天的 AI 艺术则使图像生成变得民主化!

来自小红书的三位AI艺术创作者

喂给 AI 一段文字描述,AI 便还用户一张视觉“奇迹”,AI 艺术工具的使用就是如此的简单。唯一的门槛是创作者自身需要精通撰写优秀描述词的语法和技巧,简单的一句话和经过精雕细琢的、具备“艺术修养”的一大段话所产出的艺术效果有着天壤之别,所以有人愁有人喜,有人失望有人鼓舞,但一切掌控尽在所有人自己的手中。正如社区力量所总结的“AI 技法宝典”:

还有很多很多类似的技法,如同武侠世界修炼上乘武功一般,刻苦且有天分的人会很快掌握本质、输出全网最优秀的画作,而往往都是开创性的画风,例如早期在国内开创 AI 古风艺术的抖音创作者一条状态可收获高达 158.7 万个赞,流量惊人。

一时间,数字艺术的江湖再起风云,各大派争奇斗艳,最早从壁纸视觉开始,陆续出现了古风美学、化身头像、唯美动漫、山海神兽、江湖武侠、十二生肖、机甲科幻等 AI 艺术的新“八大派”。AI 艺术创作者们不断找到了流量密码,2022 年全年无休。

ai的对称工具_ai对称工具的使用方法_ai对称作图

很多头部的创作者在短短几个月时间内,完成了数十万粉丝的私域流量搭建,然后通过售卖优秀 AI 作品的版权、与传统图库商业模式合作分成、教授学员 AI 艺术创作课程等多种方式完成流量和认知的变现。

时代使然,早期者得红利。先富带动后富,于是在 2022 年下半年中,全民开始进行学习和创作,去构建属于自己的创作者经济时代的私域流量,而此时你不需要艺术出身、不需要懂 PS 和设计,这甚至比之前创作抖音短视频还要简单和省力。

来自抖音的三位AI艺术创作者

使图像生成民主化,现阶段更大的意义在于,使图像生成的生产力得到指数级的提升。在 SD 公测的短短几周时间里便创造了数千万张图片,MJ 更是由数百万人全天候 24 小时不间断出图已达半年。这种量级的图片生成将很快充斥到下一代互联网中。图像生成的生产力在新技术的加持下来到了一个新拐点,必将去影响到新生产关系的形成,更必将去重塑现有的商业构成、去催生崭新的消费市场和消费关系。

从更具体的角度,将首先会对视觉中国等传统图库商业模式带来降维式的冲击,将会极大解放创作者经济时代全网数千万乃至上亿创作者在获取低成本、合法版权作品资源时的顾虑和效率。

AI 艺术使图像生成民主化,但更深层次的意义是,让全民都开始创作,全社会进入创作者经济时代,一个具备崭新生产关系的商业社会即将来临。

新时代的文艺复兴蓄势待发,文学与艺术对于一个民族的觉醒至关重要,全民掌握最先进的 AI 生产力,去觉醒新时代的精神意志。创作无限,以致涌现!

边界 2:连接艺术家与大众

使图像生成民主化,让人人成为创作者,但并非让全民与艺术家群体形成对立与误解。首先从当下 AI 艺术的发展阶段来讲,AI 出图的美学质量尚不足以撼动艺术家群体所占据的消费市场。

AI 艺术创作出来的作品的笔触、画质、艺术性,目前还不能与人类艺术家相比,因此它无法从纯艺术这个维度与人类艺术家争抢存量市场,但它却为自己开辟了一个全新的增量市场。打个比方,泡泡玛特为什么没去用那些知名艺术家的作品,而是与新兴艺术家合作,去把他们的作品变成盲盒,变成一种快消品,并带有金融属性,带有全民消费性质。他们错开了打不动的佳士得等传统藏品市场,但是却给自己开辟了一块新兴消费的增量市场。

而 AI 艺术也可以先成为一种快消品!再如虽然 AI 无法撼动头部设计师的饭碗,但它会给更多平凡而普通的设计师带来更多的效率提升和甲方需求。从这个角度,AI 艺术创作者与传统艺术家们并非利益对立关系,而是皆有市场。双方群体在初期阶段可以有短暂的思想观念对立,但从长远来看,也必将各取所需、互不侵犯。

AI艺术绘制:是融合而非对立

当然更多的对立并非来自市场侵占,而是围绕模仿、抄袭、不尊重、互相瞧不上等纷争不已。最典型的一个案例是在 SD 刚发布之后,随着全球数百万人参与到图像生成中,一时间推特上充斥着大量 AI 作品。其中大量带有明显在世艺术家画风的作品引发了海外艺术家群体的强烈不满和抗议,投诉诸推特,当时 SD 生态的最大社区分享账号一度遭到封禁,舆论哗然。这个问题可以从三方面讲一讲一些当前的认知:

(1)对于 AI 技术工具

在训练阶段不免会用到大量艺术家在互联网上出现的作品,当然包括很多在世艺术家。比如在 CG 绘图这个方面,几乎所有顶级的 AI 艺术算法框架都捕捉到了大量年轻一代优秀 CG 艺术家的作品,如 wlop、黄光剑等人。因为这些作品在互联网上传播得无所不在且数量极大,是最有价值的训练数据集,可以产生很好的 AI 生成效果。所以针对这种情况,必然会出现争议,尤其是前段时间引起更多舆论风波的二次元模型 。

它在未经过大型二次元图片资源网站 官方授权的情况下,直接连带着标签爬取其上几乎所有的二次元图片资源用于自身的模型训练,同时通过算法“过拟合”的手段,让 AI 出图质量达到了与原始作品和人类艺术家惊人相似的效果。

虽然极为出色的出图俘获了全球大量用户的芳心,但却令人类艺术家无法放心。一方面来自其未经允许“盗用” 网站资源,后来 官方也出面谴责了这种行为;另一方面来自所出之图有着浓厚的原始作品风格和形态,此处是因为其对 AI 算法采取了“过拟合”的“不良”行为。

这两点也是在 AI 技术发展过程中未对其进行道德约束的经典情形,我们应该去大胆承认 的不足之处,以此为警醒,才能获得更长远的发展。

但更应该明白的是,这只是个例,是 AI 艺术技术大潮中那并不属于主流的一支。像 DD、SD、MJ、DALL-E、 等更多主流的顶级 AI 技术框架都在采取合法的、尊重人类道德的、并受全世界监督的、甚至全面开源的方式去构建 AI 艺术的训练体系和出图绘制标准。

以 SD 为例,首先其所采用的大规模数据集 LAION 工程本身就在用极大的成本、经过数年才完成训练集的构建。如前所述不免会去获取很多在世艺术家以及更多具有版权归属问题的图片资源,LAION 都会以合法的方式与这些图片所归属的图库和商业主体进行付费合作,去获取合法使用图片的权利,并备注用于 AI 模型训练,不做其他用途。同时 将所有的一切都全部开源,接受全世界的监督,也就是说你完全可以去从那数十亿张用于训练的图片中找出所谓的不合法图片。

LAION 这项浩大的工程,是整个 AI 艺术和 AI 技术行业的公共财富,是全人类的合法财富!因此大可不必质疑一切采用 LAION 数据集为训练源的 AI 艺术工具,它们在源头上都是合法的!

随后便是算法绘制层面,如上我们提到了不良的“过拟合”行为,那也只是个例,更多的扩散模型都在遵循符合道德的算法参数。扩散模型的技术原理从本质上决定了所生成的图片绝不是对原始人类图片进行搜索拼贴的“缝合怪”,它真的是在学习。

ai的对称工具_ai对称作图_ai对称工具的使用方法

这个奇妙的过程就像是人类艺术家从小学习前辈和大师的作品一样,当学有所成之时,所输出的绝不是跟前辈大师一模一样的作品,而是在那种大框架下形成了自己独特的一面。

以 CLIP 和扩散模型等为先进代表的 AI 艺术算法框架,就像 完成对人类所有棋谱的学习并进行更加“天外”的演绎一般,它们也是在模拟人脑从小学习并学以致用的这个神奇生物过程,只要不采取“过拟合”的偏激行为,其所输出的图片皆不存在抄袭、侵权、缝合、拼贴等情况,这是技术使然,正如那句名言“In Math,We Trust”!

从更专业的角度,人类可以为作品设置版权以保护合法权益,但画风是不受版权束缚的,它像风一样是自由的,是全人类的自由和财富,正如你也无法为某种数学公式和算法设置专利的壁垒。即便是人类艺术家自身,也无法确保自身不受某位先辈艺术家画风的影响,而产生相似之处,所以知其原委而互相谅解。

SD社区作品分享账号遭到艺术家抵制而被封禁

(2)对于 AI 创作者群体

要合理使用符合伦理的 AI 艺术工具,去产生合法范围内的生成式图片。虽然一些顶级 AI 技术工具已经做了本质上的合法合规输出规范,但依然有很多细节场景、尤其是涉及自身商业化需要用户自己去约束自己,比如生成公众人物肖像用于商业场景、生成迪士尼形象用于商业场景等等。

除此之外,AI 艺术创作者更要尊重人类艺术家和人类艺术史。这些合法的顶级 AI 工具在学习的过程中都如此谦卑,甚至付费购买人类艺术家作品作为训练数据集,而作为使用 AI 艺术工具的创作者们更应该去尊重这来之不易的数字化成果,这更像是一种传承!

人类艺术家那历经千年、无比光辉的艺术思想和成果经由新时代顶级 AI 技术的记录与回炉开始向下一代、全世界所有人传承、延绵、生生不息、文艺再复兴!

从更细的层面,如前我们讲述要出好的 AI 作品需要懂很多的艺术理念和知识,更需要让自身具备充分的艺术修养和审美能力,这些都需要 AI 创作者更虚心地向艺术家群体学习。

虽然 AI 出图即便随意一张都有可能出现上乘质量,但要知道 AI 创作者群体之中更藏龙卧虎,而那些真正顶尖的 AI 艺术创作者无不对真正的艺术虚怀若谷、知其然更知其所以然。传统人类艺术家所做的辛苦的努力,背后的故事、情感、知名度,这些是 AI 艺术替代不了的。

(3)对于艺术家群体

自李世乭被 击败后,人类棋坛陷入了 AI 恐惧之中。但与此同时新一代韩国棋手申真谞却始终在向 AI 学习,去真正地了解它,在棋坛有着“申真智能”的美誉。面对对弈过程中 AI 逆天的“杀伐”,申真谞始终虚怀若谷,去窥测其本质,在这日复一日的“以虎为师”的博弈中,申真谞的棋力得到了极大的提升,并在今年战胜了柯洁。赛后柯洁坦言,申真谞下棋具有 AI 的影子。

同样对于人类艺术家来说,AI 艺术可以对几千年人类艺术史进行学习、融合和再塑,且一直处于不断进化的阶段,其必有可取之处。不论是对于创作灵感的启迪,还是对新画风的创造,抑或是对自身创作效率的提升,AI 艺术都应该成为人类艺术家在数字时代最有力的工具和伙伴。就像一百多年前的照相机一样,更具智慧的艺术家选择与其和解,将自身从现实主义的严格束缚中解放出来,进而引发了印象派、立体主义和抽象艺术等现代艺术运动,深刻影响了人类现代文明的建立。

再从更细的角度,诚如前所述,AI 艺术的进化离不开对人类艺术家作品的获取和学习,像波兰概念艺术家 Greg 已成为 AI 艺术全网引用量最高的艺术家,国内也有一大批青年艺术家被全世界的 AI 创作群体所喜爱和引用。

因此,艺术家们为何不借助这种时代的机遇进一步扩大自己的市场和粉丝群体呢,也为自己带来一块更加庞大的增量市场,去巩固自己的艺术地位、去获得更大的粉丝流量、去捕获更大的价值变现、去赢得全世界的“高被引”荣誉。也许在 AI 艺术流行之前知道 greg 的只有少数,但今天相信至少一千万人都在自己的作品中写下“by Greg ”!

所以,艺术家与 AI,需要“柯洁”,但更需要和解。

边界 3:社区的力量,共同的想象

这个边界是给所有人来击破的。AI 艺术从来不应该是一个人的单打独斗,社区的力量凌驾于 AI 艺术之上,而所有人的想象力凌驾于社区之上。每一位进入 AI 艺术领域的新朋友都会在很短的时间内上手,输出高质量的作品,正是因为他不是一个人在埋头苦干,而是身处于一个巨大的开放社区之中。

同时在这个社区之中,所有人的知识经验都处于共享的、叠加的、彼此增强的状态,也就是说你的创作来自别人的经验,别人也可以基于你的优秀探索去演绎更加精彩的想象力空间,而这一切的知识共享都是唾手可得,且无时无刻不在发生的。

正如 MJ 创始人在 社区规模达 100 万时所感慨到:当一群人在一个社区共同创作时,一开始有人会说“狗”,随后会有人提议“太空狗”,紧接着是“阿兹特克太空狗”,在那一瞬间,所有人都明白了那种令人振奋的无限可能性。这些人,包括你自己,在试图创造一种被增强的想象力。是的,人们真的喜欢社交,更真的喜欢在一种社交的氛围里一起想象。在这个巨大的 社区中,大约有 100 万人在这个共享空间中共同想象啊!

时至今日,这个共同想象力已经扩充到了近 500 万人的规模,这才刚刚过去几个月而已。这种想象力边界的击碎,带来的是一种全民共同想象力的公共物品,这种公共物品将一种增强的、远超单个人类个体的想象力置之于公共领域,被全世界人所汲取,并在汲取的过程中也不断令自身去进化,这是多么可怕的新群体智能!

来自MJ社区:一百万人形成的增强想象力

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